Como dançar ballet

3 partes:

O balé surgiu nas cortes reais no início do século XVII, e as primeiras formas de esta arte elegante e sofisticada necessário o uso de saias longas e tamancos de madeira. A prática do ballet é incrivelmente popular em várias partes do mundo, e estudar esta disciplina pode ajudar a desenvolver um corpo forte, a consciência espacial e temporal e melhorar a coordenação. As pessoas que estudam balé também tendem a manter a sua flexibilidade atingido a idade adulta, o que torna esta técnica a base para a formação de todos os tipos de dança. Embora fazendo ballet exige dedicação e sério de treinamento, você pode aprender o básico para se preparar antes de começar em uma formação mais profunda. Aprenda a preparar para a prática, conhece as posições básicas e algumas das primeiras técnicas que estudam na sala de aula.

parte 1Prepare-se para dançar

1

estiramentos músculos completamente. O alongamento é importante para relaxar e fortalecer os músculos, e necessário para atingir posição alongado. É essencial perceber que no início de cada sessão de ballet e antes de um show de aquecimento. Às vezes é importante para esticar por dia durante pelo menos 10-15 minutos para aquecer os músculos e assim reduzir o risco de ferimentos. Você também deve esticar para "arrefecer" no final da classe de ballet.

2

Sempre use sapatos de ballet. Bailarinas tamanho adequado deve ser ajustada, mas não o suficiente para cortar a circulação e até mesmo causar pés para dormir. Existem diferentes estilos e tipos de tênis, então é melhor conselho que você pergunte ao seu ballet professor ou detentor de loja antes de comprar.

• Não compre sapatos com a intenção de servir quando crescer pés, porque nunca parecem esticar embora aviões fazem e sempre será. Você escolhe a tomada de tamanho se o cabo é um pouco folgado. O cabo é apenas para terminar o ajuste do sapato, não muito grandes chinelos adaptar-se a seu pé.
• Se você não pode comprar sapatos de ballet, não há problema. Use meias sem adesivo na parte inferior para que você possa virar.

3

Use sportswear confortável e apertado. A coisa mais importante é que você está confortável e não usar roupas soltas para que você pode ver no espelho que a sua colocação e seus movimentos estão corretos. A aposta mais segura é geralmente um collant preto e calças cor de rosa. Chinelos rosa ou ballet branco também são adequados.

• Se você se matriculou em uma classe, pergunte ao seu professor se existem códigos de vestimenta na escola. Algumas escolas preferem os alunos a usar a mesma roupa, e outros simplesmente pedir a qualquer tipo de maiô e meias e talvez uma saia de ballet. Normalmente, o uso de ajustado para que os professores podem ver os músculos e distinguir se você estiver a funcionar correctamente é necessário vestuário.

4

À procura de um espaço apropriado para a prática. Praticando balé não é muito para aprender e aperfeiçoar os movimentos. Os próprios movimentos são relativamente em grade e simples, mas a colocação, o calendário e elegância que pose do bailado requer uma vida inteira de prática. Por esta razão, é sempre melhor para a prática do bailado em uma guiado por um bom instrutor que possa corrigir suas posições e certifique-se que você está estudar adequadamente dança. Um estúdio de dança devem estar equipadas com barras para treinar o equilíbrio e espelhos para que os alunos podem se auto-corrigir suas posições e verificar se eles estão se movendo com precisão.

• Se você quiser praticar em casa, certifique-se de que tem espaço aberto o suficiente para mover-se livremente, de preferência no espaço de piso de madeira. Você pode substituir a barra pela parte de trás de uma cadeira. Coloque um grande espelho no quarto para verificar o seu posicionamento e ver o que você faz.

parte 2Aprenda os conceitos básicos do bar

1

Comece cada dança prática na barra de ballet. No bar, você vai aprender os movimentos básicos do balé necessárias para o seu progresso. Se você está apenas começando, uma prática completa de dança deve incluir bar funcionando. Isso é vital para desenvolver a força, agilidade e flexibilidade, por isso não tomá-lo como um desperdício de tempo. Se você pular esta parte, você não começa a dançar com a técnica adequada. Mesmo dançarinos profissionais começam a cada classe no bar.

2

Aprender as seis posições. A pedra angular do ballet e da base a partir da qual serão construídos os movimentos mais complicados são os seis posições. Você não pode aprender a fazer mais nada até que você não praticar, perfeições e ser capaz de executar automaticamente as seis posições básicas. É necessário integrá-los em memória muscular, de tal forma que parte do seu DNA.

• Todas as posições devem praticar na frente do bar ou no perfil, com uma das mãos na barra. Iniciantes geralmente colocado na frente do bar, e os bailarinos de nível intermediário ou avançado começando com a mão esquerda na barra de praticar posições.

3

Praticar a primeira posição. Na primeira posição, os pés devem estar apontando para fora com calcanhares juntos, formando um ângulo de 45 graus com o corpo, mantendo as costas retas ea cabeça alta e alinhados. Mantenha uma postura e excelente equilíbrio.

4

Praticar a segunda posição. Na segunda posição, o pé deve ser o mesmo ângulo que a primeira, mantendo ao mesmo tempo a separação entre os grânulos iguais à largura dos ombros. Abra a base de apoio, mas manter o mesmo posicionamento e postura em segundo lugar na primeira. Praticar a transição da primeira para a segunda, sem alterar o ângulo do tornozelo.

5

Praticar a terceira posição. Para passar para a terceira posição, coloca o pé trabalhando (o dominante ou que você usa para chutar) atrás do outro. O calcanhar do trabalho do pé deve estar alinhado com outro deslizador do bailado elástica. Mova seus quadris para frente e manter o equilíbrio. Você deve manter as pernas retas e os ombros para trás.

6

Praticar quarta. Para mover para o quarto lugar da terceira, move o pé que trabalha passando o peso para trás, para mover a partir da primeira para a segunda posição.

7

Praticar quinto. Neste ponto, as posições se ligeiramente complicado. Para ir para a quinta posição, coloque o outro pé por trás do trabalho, flexionando o tornozelo para o calcanhar de um pé é até o dedão do pé, do outro. O joelho deve ser ligeiramente curvado, mas a parte traseira deve ser mantido em linha reta e longa, ombros para trás e bem alinhados. Prática esta transição frequentemente.

8

Termina em sexto. Esta posição também é chamado de posição paralela, porque ambos os pés estão juntos e formando duas linhas paralelas. Coloque correctamente esta posição requer alguma flexibilidade e prática. Na primeira, o sexto pode ser raro para iniciantes.

parte 3Lonas prática, tendus e extensões

1

Faça pliés. As camadas são como agachamento realizados em diferentes posições básicas. Existem dois tipos Lonas: os grandes camadas e camadas de demi. Iniciantes fazem teias do primeiro e a segunda posição. Os dançarinos de make intermediário e avançado em todas as posições, exceto o terceiro e sexto.

• Para fazer uma demi plie, você deve formar um diamante com as pernas, basicamente. Dobre os joelhos e para baixo como se você fosse para obter agachamento para que suas coxas formar um ângulo perfeito de 90 graus com espinhas. Você deve dirigir o seu peso para as bolas dos pés, sem tirar os calcanhares do chão e estendendo os gêmeos para baixo.
• Para fazer um grande plie, você deve tomar muito mais, de forma que suas coxas são quase paralelas ao chão e levantar os calcanhares. Você também deve abaixar o braço para fazê-lo. Quando você pratica camadas, se concentrar em manter a posição reta e firme bem para trás.

2

Faça tendus. Basicamente, tendus alongamento estão trabalhando com o pé apontou. Uma combinação típica é fazer tendus tendus em Cross-ie desenho de uma cruz. Você tem que ficar na primeira posição e aponte o pé de trabalho para a frente (devant), para o lado (para o segundo ou o seconde) e para trás (traseiro).

• É muito comum para marcar o chão com fita adesiva para ajudar você a aprender. Você deve dar um passo completo para a frente, dirigindo o calcanhar e dedo do pé que estica o pé na frente de você. A distância deve ser a mesma para a frente, para o lado e para a retaguarda.
• A distância exata etapa varia de acordo com o dançarino e o comprimento de suas pernas. Após a tendu você deve girar as pernas formando um triângulo, deixando a base plana pé e alongar a perna de trabalho com o pé apontou.

3

extensões de prática (battements grandes). Mantenha-se em linha reta, na primeira ou segunda posição. Você pode colocar-se na frente do bar ou de perfil para ele. Conforme você avança, você vai ganhar força suficiente e equilibrar a fazê-lo no meio.

• Eleva tudo o que puder lado da perna ou da frente, mantendo-o esticado. Estique o pé apontados como os pousos solo. Mantenha os joelhos muito esticada e postura correta. É importante não para elevar o quadril ou nádegas para tentar levantar mais perna. sempre quebrada perna para fora e nunca dentro.
• Mantenha a técnica adequada para a perna devagar e levando-a para a posição de partida, primeiro ou quinto, normalmente.

4

Tente liberar o bar. Certifique-se de ser bem equilibrada (Você pode verificar isso pela liberação do bar). Mantenha a perna elevada. Desta forma, você ganha força. Certifique-se de não ser encorvándote, aproximando-se ou mover o torso da perna estendida.

5

Dança na ponta quando estiver pronto. O próximo passo na formação de ballet é dançar na ponta, o que requer o uso de sapatilhas de ponta e manter o equilíbrio na ponta dos dedos. Esta é uma das fases mais complicadas e emocionantes da carreira de um estudante de balé, e deve sempre lidar com a ajuda de um professor experiente. Isso geralmente é feito com a maior brevidade, após os primeiros dois ou três anos de formação básica em ballet.

• Dança na ponta sem um professor pode ser perigoso e não é de todo recomendável. É essencial que você aprender a mantê-lo na ponta sapatos e calçados usados ​​corretamente. Seu professor vai dizer quando você está pronto para dançar na ponta.

dicas

• Sempre escolher uma escola de ballet com profissionais qualificados. Se sua classe não inclui alongamento, este pode ser um sinal de que o professor não está suficientemente preparada ou que a escola não é o mais adequado. Obtenha conselhos em outra escola de dança ou, melhor ainda, assistir a outra classe ou para outra escola, com professores qualificados.
• Fique estresse laid- se reflete no corpo. O relaxamento pode ajudar a aliviar os ombros tensos, mantendo suas posições permitindo olhar estranho e mover-se graciosamente.
• Ouvir e respeitar o seu professor. Respeito é parte da disciplina de ballet. Não fale com amigos ou você mesmo durante as aulas. Se você não obedecer aos padrões de ballet, é provável que ser chutado para fora da classe.
• Professor mudar imediatamente se você ver que o seu não insistir na importância do correto posicionamento da pelve e do tronco.
• Não force seu corpo. Em um ponto, o professor deve ter técnicas para lhe dizer ou decidir que o seu corpo não está preparado para executar certos movimentos ou para avançar.
• Saiba os nomes dos passos antes de tomar a sua primeira classe para não se sentir sobrecarregado. Pelo menos, confira as palavras para se familiarizar com eles. A maior parte do vocabulário é de origem francesa, então não se preocupe se as palavras não soam exatamente como imaginado por lê-los. Visite o seu ballet loja local para perguntar se eles têm nenhum dicionário especializado que pode emprestar.
• Não tente executar qualquer novo passo na ausência do professor, porque você poderia aprender isso da maneira errada e maus hábitos. Em uma boa aula você vai aprender forma lenta e cuidadosa durante os primeiros meses, então não se preocupe se você acha que não estão se movendo muito. A chave é o entusiasmo e força de vontade.
• Você nunca começar a fazer sapatilhas de balé, e ter muito cuidado com as escolas que estimulem os alunos a usar dicas sem estar suficientemente preparados. As dicas são para dançarinos experientes que levam alguns anos ballet estudando.
• O ballet é uma atividade extenuante, que pode aumentar a taxa de coração. Se você está propenso a problemas cardíacos, você pode acabar sofrendo alguns danos sérios ou colocando sua vida em risco. Fale sobre isso com o seu médico antes de começar.
• Não comece a dançar na ponta até seu professor de balé lhe diz que você está pronto. Se você fazê-lo sem estar preparado, pode causar-lhe danos graves nos dedos e ossos dos pés e pernas.
• Nunca force a sua abertura. Você poderia ferir os joelhos. A abertura deve ser iniciado nos lados internos e a parte traseira das coxas.
• Quando você usar as dicas, não executar qualquer variação significativa com sapatos novos. Isso vai cansar pé e você poderia ferir. Quebre seus sapatos sempre nova dica antes de um show (direita é sem usar um martelo).

Coisas que você precisa

• sapatos de ballet (ponta macia ou médio para começar) - rosa pálido é a cor mais comum, mas preto e branco são outras possibilidades a partir do qual você pode escolher (pergunta quais são as preferências ou as regras da escola são).
• Maillot ou peça de vestuário indicado nas regras da escola
• elásticos e ganchos (a maioria das escolas irá pedir-lhe para pegar o cabelo ou até mesmo torná-lo um bolo)
• meias ballet (geralmente são rosas ou colorido textura carne é diferente do que a maioria média atual)
• fita de cetim. Muitos sapatos de ballet vem sem as fitas cosidas- caso em que você vai ter que cosérselas. Você pode usar fitas rosa pálido, preto ou branco, de acordo com seus sapatos. Algumas escolas preferem fitas elásticas em vez, de modo perguntar sobre isso antes de costurá-los.
• Um pai ou confiável adulto que pode ter aulas, ensaios e apresentações, além de pegar