Teatro ensino

4: MétodosEnsinar atores de teatro de qualquer nível de habilidadeexercícios de improvisaçãoEnsinar teatro como parte de um currículoMantenha o bom comportamento em uma aula de teatro

Todo mundo finge ocasionalmente e todos finge acreditar. um tipo especial de pessoa é necessária para operar essas realidades imaginadas e outras mais criativas para ajudar os outros aprender a fazer pessoa. Se você ensinar teatro pela primeira vez, aguça a sua técnica de ensino ou simplesmente esperar aulas de teatro do drama incorporar em sua tutela diária de qualquer tipo. Há exercícios de confiança e outros truques que você pode aprender sobre como ensinar teatro.

método 1
Ensinar atores de teatro de qualquer nível de habilidade
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Fazer com que todos compartilham seus nomes e personalidades. Se atores profissionais ensinar as crianças ou pessoas idosas que actuam pela primeira vez, você tem que fazer um exercício introdutório. Existem várias maneiras particularmente divertidas para fazer com teatralidade.
  • Tente exercício para dar o nome e fazer uma ação. Ter alguém chamar seu nome durante a execução de uma ação que reflete sua personalidade.
  • Em seguida, fazer todos os outros (em uníssono) dizem que seus nomes em voz alta e também tomar a ação.
  • 2
    Solicita a classe para cumprimentar uns aos outros como eles funcionam. Faça todas estão emparelhados e veja face a face. Escolha alguns cumprimentos básicos para que todos possam interagir, como "Olá, como você está?" Além de respostas como "Ok, obrigado por perguntar." Então vá para os seus alunos para representar essa interação por diferentes personagens.
  • Ele menciona o tipo de personagem que você quer que seus alunos personificam e passa por várias caracterizações diferentes.
  • Basta dizer "Olá para outra pessoa como________."
  • Preencher o vazio que você deseja. Algumas grandes ideias incluem:
  • velhos inimigos amargos que se esqueceram por que eles são inimigos;
  • Os amantes da Internet que não conhecem em pessoa;
  • Os profissionais de negócios com prisão de ventre;
  • vizinhos sobre para discutir uma linha de propriedade (de novo).
  • executar rapidamente o exercício para que eles tenham o suficiente para todas as linhas mencionadas tempo.
  • Salienta que, mesmo depois de uma linha de diálogo que aparentemente não é interessante pode ter um efeito dramático enorme.
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    Peça aos participantes para contribuir para a estrutura do curso. Uma excelente discussão a ter com a sua classe no início do curso é sobre o que eles esperam ganhar com o seu tempo juntos. Isso será útil para estudantes de teatro experientes para a nova. Facilita a discussão, fazendo perguntas e fazendo seus alunos a participar.
  • Para começar a discussão, pedir a todos o que eles pensam que envolve o "teatro" e "ato". Apenas os pontos de vista provavelmente vai levar a algumas discussões interessantes.
  • Perguntas sobre a experiência pessoal no desempenho de cada um. Isso ajudará a abordar as seguintes sessões de se apropriar ao nível de especialização em que os exercícios de grupo em particular.
  • Pergunte como participantes incorporar desempenho na vida diária. Isso vai lembrar a todos sobre o grau em que o teatro é parte da nossa realidade que vivemos, mesmo quando não estão agindo de forma consciente.
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    Ele inclui uma pantomima em cada classe. Os estudantes de todos os níveis vão querer agir fisicamente em cada classe. Pantomimas são exercícios vitais uma vez que muito do teatro não é verbal. Dirige exercícios que atuam em exercícios de grupo de pantomima que são inspirados por um papel ou localização.
  • Separe a classe em grupos. Dê a cada grupo uma indicação rápida lembrando-lhes que não está autorizado a falar (embora deixá-los falar entre eles durante alguns minutos para planejar grupo pantomima).
  • Lembra cada plano grupo uma tarefa específica para cada participante.
  • Algumas indicações idéias como papéis incluem a prática de esportes, construir alguma coisa e trabalhar em uma sala de emergência.
  • Algumas idéias incluem indicações como locais: na staffroom, em uma vala de águas profundas ou em um abandonados atrações do parque.
  • Deixe toda a classe se reúne durante o processo silenciosamente 1 ou 2 minutos de cada grupo.
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    Ele conclui a sessão com teatralidade. Fazer com que todos se revezam para despedir-se da classe. Aqui está o truque: Cada aluno vai dizer algo mais e outros terão de agir (por voz e comportamento), como eles são disparados. Lembre-se ainda mais dramática é, o melhor.
  • Para incentivar seus colegas de classe, você experimentá-lo pela primeira vez.
  • Diga algo simples como "Eu amo o teatro!" Mas levantar suas armas e forte e bem pronunciado a frase como se fosse um cantor de ópera. Tome um arco para enfatizar oração.
  • método 2
    exercícios de improvisação
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    Desenvolve aulas de improvisação proeminente. exercícios de improvisação são muito benéficas para os alunos de teatro de todos os níveis de experiência. Facilitar agindo habilidades, por exemplo, a conveniência para executar várias funções, a capacidade de ler e interagir com outras acções, uma expressão clara e instintivamente decisório. Eles também podem ser usados ​​para cenários de treinamento atores para manter a calma, não importa o quê!
    • Certifique-se de incluir vários exercícios de improvisação durante uma sessão de classe, para dar-lhes forma de acordo com diferentes temas.
    • Toca emite facilitar explicitamente o trabalho com a voz, trabalho corporal, a interação improvisada e até mesmo o desenvolvimento da confiança.
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    Fazer qualquer exercício de improvisação. Aloud indica uma regra adicional de incorporar em um exercício quando os alunos estão no meio da ação. Explica as regras no início do curso: quando você indicar uma frase reconhecível, os alunos devem incorporar a regra associada em tudo o que estão fazendo.
  • Experimente o "perda de memória" para dizer a todos que eles deveriam agir como se eles esquecem o que estavam fazendo e eles têm que descobrir isso novamente.
  • Ele usa "o mundo termina amanhã" para adicionar alguns eventos frenéticos (e especialmente dramáticas) por ano.
  • Outra escolha clássica e simples é o "slow motion", que refere-se a agir de forma mais jocosamente como "o monstro amorfo".
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    Ele incorpora ataque de um monstro amorfo. Por exemplo, grita "monstro amorfo nos ataca!" Para indicar que um monstro imaginário viscoso entrou no quarto, ele foi preso a todos e que causou a agir lentamente danificar a capacidade de falar e movimentos.
  • Especifica que você não pode levar a improvisação qualificadores, como monstro amorfo, verbalmente no âmbito do exercício narrativa.
  • Os alunos só precisam incorporar uma nova regra pela performance improvisada.
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    Peça aos alunos que falar utilizando sons em vez de palavras. Peça aos alunos que se sentem em círculo, todos juntos ou em pequenos grupos. Um estudante começar a se exercitar e ir para outra coisa ", dizendo" que não tem sentido, talvez até mesmo usando palavras reais. Em seguida, fazer o receptor para a próxima pessoa é dirigido e tentar refletir "oração" o primeiro aluno de alguma forma.
  • Diga aos alunos que podem incorporar sons reais de cada inflexões ou apenas a velocidade, fazendo sons.
  • Ele também indica que os acentos, exageros e entonações podem imitar ou transformar e exercício irá ajudar na expansão da criatividade vocal de cada um.
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    Ele indica os alunos que falam sem qualquer som! Faça o mesmo tipo de exercício com uma versão completamente a comunicação não-auditivo. Atinge os alunos a agir cenas emocionalmente carregadas silenciosamente. Peça-lhes que você usar as expressões simples e linguagem corporal para representar como eles se sentem sobre uma situação imaginada.
  • Desenvolve eventos no palco para alterar as emoções dos participantes.
  • Por favor, pedir-lhes para evitar qualquer articulação de palavras ou movimentos do braço exageradas como eles são muito fáceis de fazer.
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    comunicação de volta com base em palavras por estudantes para falar em um grupo. estudantes reunidos em pequenos círculos de grupo e contar a ninguém em particular, você acha que uma oração, mas não compartilhá-lo com o grupo. Fazer essa pessoa começa lentamente a fazer o som da primeira palavra e todos os outros se reúnem para fazer o som.
  • A pessoa que menciona a oração então se move para o próximo som.
  • Lenta e progressivamente, o grupo vai dizer a frase inteira.
  • No processo, eles aprendem a ler e antecipar a expressão da voz de alguém. Aparentemente, ele antecipa a mente de outra pessoa!
  • método 3
    Ensinar teatro como parte de um currículo
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    Ele reconhece o valor do teatro na educação. Se você tem a tarefa de dar aulas de teatro na sua escola ou você está interessado em incorporar o teatro em uma aula de uma disciplina diferente, você pode ajudá-lo a reconhecer as forças que estão associados com a educação teatral. Por exemplo, o ensino de teatro facilita lições de aprendizagem que de outra forma seria quase impossível para ensinar em uma sala de aula.
    • Note-se que os cenários em que os papéis são desenvolvidas ou mesmo cenários políticos e sociais permitem que os alunos a considerar mais a fundo as questões que querem ser mais familiar.
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    Iniciar e participar em jogos com seus alunos. Isso vai ajudar a apresentar ou explorar várias perspectivas sobre questões importantes e multifacetadas. Você pode fazê-lo em todos os níveis da educação e o conteúdo de quase qualquer discussão (pelo menos na maioria das disciplinas) pode ser explorada através de role playing.
  • Faça debates em que os alunos levam personagens que refletem as funções atribuídas ou eleitos. Isto irá permitir-lhes para transmitir seus pensamentos mais livremente através da tela de um personagem adaptado.
  • 3
    Obtenha ajuda de sites e guias de ensino de teatro. Você foi pedido para ensinar um curso de teatro ou ordenou incluir um elemento teatral em seu currículo, apesar de uma evidente falta de experiência? Você não sabe por onde começar? Felizmente, há uma abundância de ajuda disponível on-line em termos de actividades específicas e planos de estudo, mesmo completos.
  • Você deve saber que a maioria dos materiais são projetados para ajudar as pessoas a ensinar teatro não assume que o instrutor teve muito (ou qualquer) experiência. A maioria irá guiá-lo através de tudo que você precisa saber!
  • Se você espera para incorporar jogo do papel em um tipo específico, claro, como no ensino de línguas, você pode encontrar guias adaptados a estas atividades.


  • 4
    Obter currículos, idéias e muito mais, sem nenhum custo. Organizações, incluindo departamentos de educação do governo do Estado e outras organizações sem fins lucrativos têm desenvolvido currículo específico de aulas de teatro em função da idade, do pré-escolar até o ensino médio. Por exemplo, o Departamento de Educação de Kentucky desenvolveu um conjunto abrangente de teatro currículos que estão disponíveis gratuitamente on-line. Para orientação adicional sobre idéias de atividades e currículo que você pode visitar os seguintes websites:
  • Theatrefolk tem cenários suficientes para diferentes grupos, bem como lições e dicas sobre atuar e todos os outros elementos de uma produção teatral.
  • Website de recursos drama é fácil de navegar e oferece todos os tipos de jogos para desenvolver para aulas de teatro e outros recursos que estão disponíveis na aplicação de recursos Drama.
  • Teatro de banco de dados hospedado pela BYU Education fornece recursos para ajudar os professores a fazer currículo de teatro e muito mais.
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    Ele reconhece como o ensino de teatro melhorar suas habilidades como professor. Felizmente, você não vai estar muito preocupado olhar profissional ou muito brincalhão na frente de seus alunos. Se assim for, reflectir sobre se esses sentimentos vêm de um sentimento de nervosismo para ensinar algo que você nunca ensinou. Ela reconhece o fato de que o ensino de teatro inevitavelmente aumentar suas próprias habilidades e apreciar o desempenho. Além disso, participar em exercícios de teatro juntos vai aumentar o conforto e facilidade com seus alunos e você interage.
  • Conceitua o seu papel como parte de uma experiência que todo mundo vai aprender.
  • Atenha-se as atividades que você se sinta confortável para participar. Em caso de dúvida, começar com alguns exercícios de role-play simples.
  • Como o curso antecedência, você provavelmente está mais dispostos a experimentar novos exercícios!
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    Seja paciente com seus alunos. Se você ensinar teatro como parte de um currículo que requer, ela reconhece que alguns alunos podem querer não estar lá. Nunca me fazer os alunos que são tímidos ou relutantes em participar. Em vez disso, pedir-lhes para contribuir comentando sobre o desempenho dos outros alunos e oferecendo idéias sobre como agir de outra forma.
  • Ao pedir a um aluno para falar sobre o desempenho de um evento, ele alentarás para se aproximar de modo a que no final faz. Então você vai ter em breve uma sala de aula cheia de estrelas.
  • método 4
    Mantenha o bom comportamento em uma aula de teatro
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    O regulamento estabelece regras específicas para a aula de teatro. Mantenha o bom comportamento no teatro classe pode ser um pouco mais difícil do que em qualquer outra classe em que os alunos estão realmente incentivados a tomar peitos. Definir algumas regras que são específicas para sua classe e você ajudar a prevenir e responder a qualquer problema de comportamento.
    • Incentiva os alunos a participar no desenvolvimento de padrões. Pergunte o que eles acham que deve ser as regras da classe e publica as idéias com as quais você concorda.
    • Ele inclui regras como "estar sempre amável e útil" e "encorajar uns aos outros para ser criativo."
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    Especifica as consequências do mau comportamento e sempre imponlas. Os alunos irão testar os limites, especialmente no tipo de teatro em que o comportamento literalmente dramática é incentivada. Quando um aluno quebra uma regra específica que toda a gente sabe, rapidamente segure sua classe e aborda o problema.
  • Consistência e velocidade são importantes aqui. Pare de mau comportamento antes que piore ou prolongar a sua classe para que você não sair da mão.
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    Seja criativo com o "castigo". Responde a má conduta com punições imaginativas aprendizagem orientada e desencorajar o que o aluno fez. Por exemplo, ter o aluno que quebrou a regra não participa no ano seguinte e pensar sobre por que eu não deveria ter agido como ele fez. Antes de re-juntar ao grupo, por favor, faça uma pantomima de mau comportamento e, em seguida representam o bom desempenho para manter o resto da classe.
  • Como alternativa, pedir um "actor promessa" um aluno que quebrou uma regra. Isto é especialmente bom para um estudante que hesita em participar em exercícios de atuação.
  • Ter o aluno a se preparar e dar uma declaração depois de não participar e exercício. Encoraje-o a agir contrito (ou diversão) e pedir especificamente que promete honrar a classe e seus companheiros para ir em frente.
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