Como ser um artista profissional

4: Métodos

Torne-se um artista profissional requer certos ingredientes: talento, disciplina, esforço e sacrifício. Para conseguir isso, você vai precisar para desenvolver sua habilidade e disciplina em áreas como o desenho, conceituação e observação direta.

passos

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Estudo! Mesmo se você é alguém que é muito talentoso, naturalmente, há sempre espaço para melhorar e desenvolver ainda mais o seu talento.

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Descubra seus pontos fracos e atacá-los até que você tenha superado! Por exemplo, se você é um retratista clássico que não pode tirar os pés, em seguida, você deve desenhar como muitos pés como você pode até que você pode obtê-lo.

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Pesquisas sobre o assunto. Mesmo que seja uma obra de arte que você imaginou, você deve levar em conta o seu conhecimento e memória de observação. A abordagem científica e estrutural são a chave para uma boa ilusão.

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Investiga o estilo. Antes de começar a criar sua obra-prima, certifique-se de conhecer os elementos de estilo que você está lidando com e como fazê-lo direito. Tudo o que você faz no seu trabalho deve parecer que você fez isso intencionalmente.

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Começa livremente e gestual- tão simples como iniciar a composição com as linhas das bordas (servem estas bordas para as proporções de sua arte). Você deve ter vários esboços antes de completar a sua obra-prima.

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Aquece! Antes de criar uma boa obra de arte, lembre-se do calor. Talvez o seu primeiro desenho não é tão bom como o resultado final. Você precisa entrar na área!

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Preste atenção em como você está fazendo o seu trabalho, que depende principalmente da primeira etapa. Certifique-se os cantos de seu desenho não são distracção e garante que aqueles que vão para ver o seu trabalho a aparência de que o caminho que você especificar.

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Aprenda a usar as cores também. Pesquisar a natureza da visão e da ciência da luz. Fotos cuidadosamente observadas, mas nenhuma cópia. Entenda os diferentes tons de cores e sombreado. Estudou a teoria das cores! Nunca use preto em um trabalho menos que seja absolutamente necessário.

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Preste atenção à qualidade dos seus materiais. Mesmo quando um bom artista pode fazer qualquer tipo de material de boa aparência em uma obra de arte, o melhor e mais confortável para você você deve usar (infelizmente, geralmente os mais caros). Afinal, você quer ser um profissional certo? A utilização profissional apenas os melhores materiais não acha?

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Escolha cuidadosamente os detalhes e colocá-los em seu trabalho, o resto do embelezamento só contribui para a distração e um desperdício de tempo. Use a diferenciação em detalhes para dar ênfase as suas obras.

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Os mais esboços e ideias preliminares que você faz, o trabalho final será muito melhor.

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Se você pode fazer uma boa obra de arte, garantir que as pessoas sabem quem fez isso. Se é ruim, se livrar dele. Há muito poucas boas obras de arte, a maior parte da arte que é criado é salvo durante o processo criativo. Nunca jogue fora a arte antiga ou mau, ele pode servir como motivação para o futuro. Isto pode ser muito útil se alguns sentem muito deprimido e não pode sair da depressão (todos os artistas, inevitavelmente, passar por isso, é um complexo que todos temos) e você nunca pode se tornar um profissional, se você não conseguir sair dela.

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Experimentar e aprender a se expressar. Um artista que vende arte, está a vender uma parte dele ou dela. Deixe sua arte mistura, fósforo e fluxo se ele se sente bem, sempre confiar em suas habilidades e seus instintos.

método 1pintura

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Encontre o seu meio de distribuição. A maioria dos artistas profissionais que trabalham em muitos meios de comunicação, olhar para aquele que é rentável para o seu estilo e torná-la sua prioridade número 1. Aqui deixo alguns exemplos:

• Pintura em óleo. Este é provavelmente o mais antigo e mais comum para qualquer artista talentoso que pode criar arte original e mostrá-lo em galerias ou venda médio. Há muitas coisas para colocá-los na lista para se tornar um pintor de óleo profissional, temas como a técnica, estilo e preferência tema, mas você deve pesquisar os estilos e temas que melhor se adequar ao seu estilo de vender e evitar vivem na pobreza. Aqui estão alguns tópicos que podem ajudá-lo a encontrar o sucesso em sua carreira.
  
  

• Retratos. Algumas instituições pagar por alguns executivos ou retratos de pessoas importantes na história da empresa, os óleos são geralmente o meio de escolha para este tipo de coisa.
• Paisagens (terrestres e marinhas). Estas peças geralmente procuram decoradores e coletores para o uso como um investimento ou de mera decoração. O tamanho ea qualidade da arte e, mais importante, a reputação do artista, ajudar a designar o preço do trabalho.
• Nature. Bem como paisagens, elas são usadas como decoração e os clientes podem ser colecionadores e profissionais de usar seus escritórios ou em áreas de espera.
• Abstract. Geralmente este tipo de arte está à procura de pessoas com gostos mais refinados ou idéias Art Nouveau, pode ser que o mercado para vender os seus trabalhos não tão fácil de obter, porque há muito poucas pessoas que podem compreender totalmente a arte abstrata .

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Conheça o seu ambiente, desde o básico, como a mistura de tinta, coloque uma lona, ​​trabalhando com uma paleta de cores, para terminar a sua obra de arte. Framing e sombreamento deve ser feito por um profissional, mas tenha cuidado, pois isso pode aumentar o preço para a sua arte e pode afetar sua tentativa de vendê-lo.

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Use suas habilidades para criar um portfólio e dedicar o seu tempo a fazer entrevistas para mostrar seus negociantes de arte e pessoas à procura de recolher a arte. Alguns bons lugares para mostrar sua arte pode ser: bibliotecas, restaurantes, hotéis e outros locais públicos e Business- tudo depende da qualidade do seu trabalho se encaixa na atmosfera e ambiente do lugar.

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Pesquisar locais públicos e eventos júris para expor sua arte. Faça um livreto contendo sua carteira de obras de arte, informações de contato e qualquer informação que você pode precisar de uma parte interessada.

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Leva em conta as solicitações das pessoas que estão interessadas em seu trabalho. artistas profissionais geralmente encontrar trabalho, desta forma, e fazê-lo direito abre mais portas para mais pessoas interessadas em seu trabalho, porque geralmente a pessoa que compra a sua arte usa-lo para exibi-lo, esta é uma grande publicidade para você.

método 2imagens de computador

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Saiba mais sobre o tema e procura maneiras de estudar a arte da imagem do computador é conhecido como arte digital. É uma arte emergente. Usando computadores modernos e software, você pode criar imagens digitais, armazenando-os e você pode enviá-los mais facilmente em comparação com outros tipos de arte. Estas imagens são geralmente utilizados em:

• Publicidade. Os produtos podem ser demonstradas através de uma publicidade digital para atrair a atenção do cliente, fazendo com que a campanha publicitária do produto é bem sucedido, minimizando os custos.
• Ilustrações para publicação. Hoje, muitas empresas dependem de marketing na internet e usar folhetos para mostrar seus produtos. Revistas usar imagens digitais para mostrar ideias que a fotografia não pode alcançar.
• Cinematografia. Com o aumento do uso de efeitos especiais em filmes, a única coisa que poderia impedi-lo é a sua capacidade de criar elementos reais quanto possível através da arte digital.

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Para trabalhar neste ambiente, é necessário ter uma formação profissional ou de muitas horas de estudo pessoal, investimento pesado em hardware e software, e também, um excelente senso de comercialização.

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Procurando por pessoas bem sucedidas neste campo e falar com eles para saber como eles conseguiram obtê-lo. Eles podem estar à procura de novos funcionários para qualquer projeto que não seja recebendo um cheque regularmente irá ajudá-lo a entender o que é a sensação de ganhar dinheiro para o seu trabalho e ser bem sucedido.

método 3esculpir

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Compreende o campo da escultura por isso que também é arte. Há muitos lugares onde você pode expor e vender sua arte. Você precisa aprender as técnicas necessárias e desenvolver suas habilidades para criar arte que podem ser vendidos, bem como outros tipos de arte. Aqui estão alguns exemplos para explorar oportunidades de carreira escultura:

• Šumperk. Este é o mais antigo do sucesso desta forma de campo. Esta é a pedra angular do sucesso na escultura, porque é muito caro para obter os materiais, fazer o trabalho de design e planos para fazer o trabalho de arte. É muito difícil fazer uma boa carteira na escultura, a menos que incluem cerâmica se você especializar-se em pedaços pequenos.
• esculturas especiais. Pode parecer muito difícil ou diferente do que é a escultura, mas existem galerias e eventos especiais que não são muito caros e se especializam neste tipo de trabalho. Alguns dos tópicos incluem, cerâmica, madeira esculpida e trabalhos em metal. Aqui nós vamos dar-lhe ideias para saber onde vender este tipo de arte.
  
  

• Mostra. É óbvio por causa das diferentes eventos e festas que representam esta arte. Está se tornando uma área muito boa para ter sucesso e conseguir fazer um bom dinheiro, porque é fácil de fazer em grandes quantidades e vendê-lo a um preço razoável.
• Competências. Eles estão se tornando mais comuns, porque a arte de criar trabalhos especiais está se tornando uma forma de arte legítima. O prêmio em dinheiro não pode dar-lhe uma boa vida, mas vai ajudá-lo a criar uma boa reputação e melhorar a sua publicidade.

método 4outras opções

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Ensinar. Esta é uma palavra que os artistas tendem a odiar, mas a realidade é que há muitos artistas que não conseguem encontrar o sucesso ao longo de sua vida. Lembre-se que muitos artistas históricos eram pobres antes de morrer.

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Transforme sua arte em um hobby. Isso também pode parecer um pouco insultante, mas a menos que veio com grandes clientes ordem do dia ou apoio de uma fundação, você pode precisar de um trabalho para apoiá-lo e transformar sua arte em um hobby, praticá-lo na adega por alguns anos e talvez em alguns anos para encontrar o sucesso e se tornar um artista profissional.

dicas

• Quando você desenhar ou pintar uma cena com cores suaves, é preciso ter em conta o sombreamento, uma boa paisagem com cores claras e suaves precisa de uma sombra fraca.
• Use divisões 5 para tornar o trabalho mais rápido!
• Pesquisar textos antigos (alguns muito bons estão fora do intervalo), neles você pode encontrar um monte de informações que estes dias não encontrar devido à preguiça dos artistas de hoje.
• Quanto mais estilos, formas e formas sabe, o maior benefício para você.
• Procurando lugares certos para fazer suas manifestações das artes e vendê-lo.
• Pense sobre o seu mercado alvo antes de investir seu tempo e dinheiro criando uma obra de arte.
• As cores quentes são opostas, cores fortes estão de volta.
• As cores brilhantes vão enfrentar, no escuro de volta.
• frente alto contraste, recuar e tons de cinza.
• Art serve para complementar a sua inteligência, é gostar de ser contemplado.
• Desenvolver um sentido para suas obras, conta uma história, fazer um saber o que é que você está tentando dizer.
• Tome notas sobre a arte que você ama e / ou que você gostou ou atenção.

avisos

• Não se ensinar às pessoas as suas más obras de arte! Um potencial empregador, a sua carteira iria jogar para fora da janela se você encontrar um trabalho ruim.
• Conheça os seus pontos fracos. Mantenha uma lista de diferentes artistas se suas habilidades não são adequadas para o trabalho.
• Aprenda a fazer arte da observação. Se você não pode desenhar, você deve tentar entender com a observação direta.
• Ele estudou anatomia. As pessoas sempre reconhecer quando um desenho de uma pessoa é mal feito e a melhor maneira de desenhar uma pessoa sabendo que é a anatomia anatomicamente.
• Observar aqueles que conseguiram, são pessoas dinâmicas que superaram adversidades

Coisas que você precisa

• materiais de arte.
• Uma atitude profissional.
• Uma programação regular dormir e outros hábitos saudáveis.

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