Como para acompanhar um cantor tocar piano

6 Métodos:

Você já pensou em acompanhar cantores solo ao tocar o piano e quer aprender a fazê-lo em seu próprio país? A capacidade de tocar piano como acompanhamento de canto inclui todas as aptidões comuns necessários para tocar piano, mas também há elementos que são muito diferentes quando você toca sozinho. De acordo com as seguintes regras básicas, agora você vai ser convencido de que é mais fácil para acompanhar um cantor enquanto toca o teclado para cima ou para tocar piano sozinho.

método 1Acompanhamento com acordes

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Pratique com o cantor no piano, como é comumente feito quando o dedilha a guitarra. Desta forma, você vai seguir o cantor e não faça o seguinte:

• notas Tocar "melodia" enquanto o cantor é entonándolas.
• Definir o momento em que o cantor realiza para enfatizar partes lentas e rápidas.
• decidir "ritmo" se o cantor tem uma interpretação.

• Você não decide o "estilo". Esse é o trabalho do cantor. Convérsalo com ele! A maioria dos cantores solistas que desejam você segui-las, mas outros podem precisar de manter um ritmo constante, algo como uma bateria, para que eles possam ser guiados. Todas as pessoas são diferentes de acordo com as suas necessidades, assim você só tem que perguntar. Uma cantora experiente pode dizer o que é melhor para ele ou ela. Em geral, você toca "acompagnato" e você seguir tudo que você faz em termos de tempo e uma apresentação estilo do solista música.

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Como uma técnica básica é recomendado para não tocar tão forte. Pense acompanhar uma banda com um guitarrista que pode dedilhar os acordes ligeiramente durante a reprodução do baterista com uma escova macia ou estilo, etc. No entanto, alguns cantores podem ter um estilo onde necessário para jogar forte.

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Divida os acordes (arpejos, dedilhando, harmônicos) não a sons altos são ouvidos e aliviar como acompanhamento no piano. Você ainda pode usar apenas uma mão para tocar o ritmo. Isto é explicado em mais detalhe abaixo. Usando o piano como acompanhamento, muitas vezes, envolvem o uso de ambas as mãos para as peças de alterações, variações de acordes com a mão direita ou esquerda, o círculo das quintas e adaptar o que o cantor não reconhecer estilo orelha e responder ao mesmo tempo , ritmo e estilo. É provável, mas não é necessário, é preciso fazer uma introdução com ambas as mãos e, em seguida, fazer um selo.

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Use uma mão para acompanhar o piano. Certamente haverá mais a aprender a ser um bom acompanhante. Confira os acordes na "dicas" mostrado abaixo.

• Não só é gentilmente tocar os acordes com uma mão, mas deve usar 3 tons chamada tríade (verifique acordes seção "dicas" indicado abaixo).

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Aprenda a dividir o arpejo de acordes. Isto significa tocar as notas do acorde um após o outro rapidamente e não simultaneamente.

• Não toque ao redor da corda de forma síncrona.

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Pratique jogando com movimentos fluidos das mãos e dos dedos para segurar cada acorde soará as notas separadamente.

• Não tocar os acordes e sons agrupados.

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Pense em uma imagem mental dos dedos formando os seguintes números:

• Cada acorde de três notas como um garfo de três dentes ou um tripé.
• Um acorde de quatro notas (sétimo) como um garfo quatro frentes.

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Experiência que joga perto da nota "Do Central" e uma oitava para cima ou para baixo para ajustar sua linha para o cantor.

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Saiba como obter as cordas dos assinaturas de chave. Você vai ver um padrão nas chaves uma vez que estes se movem em cada escrito no círculo dos quintos nota.

• Portanto, cada nota em um intervalo ou espaço musical chamado "quinto" próxima nota (apenas "característica"Não fraccionado).
• Nos quartos contendo chaves, o nome da nota está "achatado no lado esquerdo da última plana". Por exemplo, uma assinatura de chave, com quatro apartamentos: "sim, mim, a, re" É a tecla "um apartamento".

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Faça mudanças de acordes abaixo das palavras na página impressa, como é feito com dezenas de guitarra. Há uma maneira profissional de fazer esse estudo, utilizando o método da transcrição de música Nashville. É por uma seção rítmica composta por piano, guitarra, bateria e baixo. Os músicos praticam a improvisar e apresentar o acorde junto com os outros instrumentos. Este método permite a transcrição de música, músicos que estão familiarizados com as notas e acordes, tocar a mesma música em qualquer afinação se sabe sem ter a pontuação.

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Reproduz vários estilos de piano de ouvido para que você possa alterar o tempo e aumentar tons de acorde ou mais baixos quando necessário. Este não é um truque de fãs. Não é um programa gratuito criado pelo departamento de programação de computadores Harvey Mudd College por este tipo de trabalho de transcrição musical para orquestras, etc ..

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Deixe o cantor make melodia e assim que você tocar os acordes ao ritmo da sua voz. Você deve jogar notas individuais do arpejo de acordes usando um formulário. Em suma esta é a técnica.

• O padrão do círculo das quintas é baseado na contagem de cinco notas em qualquer lugar, note "o" para cima "sol" e, em seguida, começa de novo em um círculo. Depois de "sol", Pense "la, si, dó, ré". Olhe para o círculo: "sol" e "re" quintas porque há três notas, incluindo contagem de 1 a 5 por trás ou pela frente.
• Você pode ter cinco no alfabeto musical ignorando as três cartas entre o primeiro e quinto. Então olha para o círculo e identifica que "re" e "o" quintas são: "re, mi, fá, sol, la". O mesmo acontece com o padrão da chave e isso mostra por que o nome do círculo.

método 2Ajuda cantores aprender a harmonizar

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Ensina duas ou mais cantores harmonia dos três acordes básicos: acordes "1, 3, 5" que são a chave de C, fa ou sol, sem sustenidos e bemóis. 1 representa a nota principal ou raiz. 3 representa o "terceiro" ou observe onde reside a 2. 5 retrata a "quinto" que é onde reside 4 a partir da raiz e onde 2 lugares a partir do terceiro. Cada nota foi chamada perdida "intervalo". É a criação de uma separação estético entre as notas tocadas.

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Ensinar acordes cantores e ajudá-los para ouvir como elas soam diferentes combinações de notas (cordas) quando trabalham juntos. É mais fácil de aprender as noções básicas de harmonia escuta as notas tocadas no piano. Então você pode começar a cantar junto com as notas do piano. Eles podem continuar a cantar harmonia com outro cantor.

• Um bom exercício é que 2 ou 3 cantores cante cada oitava melodia maior ou menor do que o outro. Isso é chamado de cantar em uníssono, mas não em harmonia.
• Por exemplo, o cantor canta a melodia uma oitava abaixo em uníssono com uma cantora soprano, mas não em harmonia. Cantando em uníssono está cantando em camadas e pode melhorar o som em um coral, mas em um dueto, trio ou quarteto não é realizada em uníssono, com exceção de alguns efeitos especiais.

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Harmonizar cantando junto com a melodia, mas em um ligeiramente inferior ou superior para criar uma corda com tom de vozes.

• Se solista canta uma nota de harmonia, em vez de a melodia é uma forma de cantar I desentonado.

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Adicionar uma sétima para a quarta voz em harmonia e / ou a primeira nota uma oitava acima (para cantar em uníssono).

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Aprender as cordas principais básicas 1, 3, 5, 7 (C7, FA7, SOL7, consulte a secção "dicas") Como um grupo e você pode, então, ajudar a harmonizar principais cantores de forma consistente uma das notas do acorde depois que aprender a ouvir as notas do acorde e entre as vozes. Desta forma, eles vão ouvir a harmonia. Um mau harmonia está sendo inconsistente e por isso está se movendo de uma nota para outra nota (desafinação).

• Se mais de três pessoas, duas ou mais pessoas podem cantar cada nota como um coro. Depois de ter uma noção de como harmonizar! 1, 3, 5 e 1, 3, 5, 7" Você pode experimentar com outros tipos de notas em linha com outros sustenidos e bemóis.

método 3acordes

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Compreender acordes é, pelo menos, três notas ou tons de som juntas. Se apenas duas notas soam juntos, então isso é chamado "intervalo"Que é como um raio.

o acorde "fazer" com notas "fazer-mi-sol" Eles têm algumas sustenidos e bemóis que formam completamente diferentes acordes. Dê um duplo clique na imagem para vê-la em um tamanho maior.

• acorde "fazer":

• Você deve observar que, de acordo com as fotos, o acorde "fazer" Ele tem exactamente da mesma forma que a de "fa" e "sol"Mas o acorde "fazer" tem três notas na partitura e também mostra esse conceito.
• Estas três cordas blocos são chamados tríade e são formadas por uma fórmula que se segue um padrão. As cordas podem ter mais do que três notas não necessário para este trabalho básico de acompanhamento. Por exemplo, uma linha de 4, 5 ou 6 notas são chamados cuatríada, tetrad e hexacorde.

• Além disso, algumas cordas pode ser complicada por combinações espaçados de notas chamados "perfeito ou apenas, aumentada ou diminuída" para mais acordes complexos.

método 4formas de acordes nos dedos e mãos

É suficiente para usar dois dedos para todos os principais acordes, sétima menor, sétima maior e menor.

método 5Formas de acordes maiores com três dedos

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Conte os dedos eo polegar da mão esquerda "5, 4, 3, 2, 1" começando com o dedo (5) para o polegar (1).

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visualize a "forma da mão" para "C, F e do sol" é o mesmo. Este formulário usa os dedos "5, 3 e 1". As outras grandes acordes de três notas usar a mesma forma de dedos:

• Procure a nota principal (C, F ou sol) e:

• Cruza as teclas brancas para a terceira nota utilizando o terceiro dedo.
• Cruza as teclas brancas para a quinta nota utilizando o quinto dedo (polegar).

• No entanto, quando duas teclas brancas estão juntos, sem uma tecla preta entre eles, em seguida, a tecla branca é sustentado em alguns acordes e escalas.
• O trabalho complicado o mesmo, mas mover para baixo, pelo lado esquerdo do piano ao ritmo da música.

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Conte os dedos eo polegar da mão direita "1, 2, 3, 4, 5" começando com o polegar (1) para o dedo (5).

• Ele joga os mesmos acordes na mão direita com a mesma forma com o polegar e os dedos da direita para a esquerda, "de 1 a 5"Mas agora começa o polegar (1) para o dedo mindinho direito (5) e, embora mãos olhar oposto, ignora o polegar e mudando dedos para ter a mesma forma de tripé (Nota: ambas as mãos esquerda para a direita são "5, 4, 3, 2, 1 e 1, 2, 3, 4, 5".)

• Numeração com a mão direita seria: "1, 3, 5"Enquanto a esquerda estava "5, 3, 1" (também "1, 3 #, 5" Em comparação com "5, # 3, 1" segue esse padrão).

método 6Formas de acordes com sétima maior, com quatro dedos

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acordes sétimo são acordes de quatro notas: As posições seguintes são adequados para todos os maiores e menores acordes sétimo (o pequeno dedo toca um sétimo) no piano, pular o dedo anelar.

• Por exemplo, para encontrar o acorde "SOL7" se conta "sol" como o primeiro círculo dos quintos, então 1-3-5-7 forma sol-si-re-fa e ter um intervalo.

• A posição da mão esquerda para este acorde é 5-3-2-1. dedo anelar Saltéate. mindinho ao sol, o próprio dedo médio, re dedo indicador eo polegar em F.
• A mão direita tem a mesma posição, mas invertido, por isso é 1-2-3-5 e você salteas dedo anelar. Thumb no sol, se o dedo indicador, dedo médio eo dedo mínimo na re fa.

dicas

• Surpresa! Você pode se você sabe vários acordes. Se você pode aprender a tocar uma introdução, jogando nota para acorde nota (arpejo, o que significa tocar harpa) e termina abruptamente.
• Se uma faculdade ou instituto local, é provável que tenha uma música de programa de educação continuada em que você pode se inscrever para que você possa aprender e melhorar suas técnicas.
• Você pode começar a ajudar um cantor se você pode tocar acordes "dó, ré, fá, sol" e então você pode incluir o acorde "o" e outros que têm mais sustenidos e bemóis, se você praticar sozinho sem aulas particulares, e, assim, melhorar suas habilidades em qualquer área de sua habilidade musical.

avisos

• Tenha certeza de não ser tempo de marcação, tais como jogar muito despaso ou rápida para a voz dos cantores. Desta forma, você saberá que sempre vai tentar "seguir" o cantor.

• Se o cantor diz que você está fazendo errado Leve-o como parte dos nervos do cantor. Fique calmo e dizer-lhe para ir mais devagar ou como apropriado, dependendo da situação.