Compor música para um filme

Este artigo destina-se a compositores e produtores musicais que querem criar conteúdo para imagens, tais como jogos de vídeo, filmes mudos, filmes de animação, filmes, documentários, longas-metragens, filmes infantis, filmes de arte (para museus ou concursos), série movendo de televisão, etc.

passos

1

Mergulhe. Comece por ver o filme uma vez para descobrir a história, então olhar para ela de novo e começar a ver coisas diferentes, e entrar no ritmo do filme, edição de vídeo, outros detalhes, eo clímax (um pouco como acontece com um sinfonia).

2

Experimentar o produto. Continue jogando o filme como pano de fundo enquanto você faz outras coisas (que trabalham no computador, enviar e-mails, etc). Seu cérebro vai começar a se acostumar mais ao filme. Isso é muito mais eficiente do que pensamos.

3

Assistir ao filme sem som. Jogá-lo novamente e silencia o som completamente: uma nova dimensão será revelado. Na verdade, você pode dizer mais do que o som. Você vai começar a ver mais detalhes, ou você perceber outras coisas, se muito calmo ou muito rápido. Eles também destacam mais o estilo de gravação e edição de vídeo. Seu cérebro não será distraído pelo som (nossos ouvidos são muito mais sensíveis do que os nossos olhos), de modo que este irá liberar espaço em sua mente para se concentrar nas imagens.

4

Selecione os instrumentos e a atmosfera. Os instrumentos são escolhidos dependendo da atmosfera. Eles podem ser instrumentos que você não tenha usado antes. Esperemos que, neste ponto o vídeo vai dizer o que você precisa.

5

Siga o ritmo de editar o vídeo. edição de vídeo pode ser rápido ou lento. Certifique-se de pegar o "ritmo" do filme. A taxa pode variar consideravelmente (Você pode ver um exemplo neste vídeo criado com música europeia para um festival de cinema. https://youtube.com/embed/IY48XFSFQW4.) O ritmo e a velocidade continuar a mudar ao longo do vídeo e é importante para se adaptar a esse.

6

Siga a história, o que acontece em cada quadro. Assista ao vídeo para entender o que significa seguir a história em cada quadro (a cada segundo): https://youtube.com/embed/IY48XFSFQW4

• Isto não é Obrigatório neste caso, a música era para um filme mudo, então não havia nenhum outro som no filme, permitindo usar todo o espaço de som. Na maioria das vezes, a música vai compondrás com outros sons (actores, vozes, sons do ambiente, etc.).

7

Siga as emoções do filme. Compor música para filmes sobre emoções. Certifique-se de que você realmente entender a emoção que o produtor está tentando emular e conflito com ela. A emoção pode variar a partir de um segundo para o outro. As pessoas têm centenas de emoções todos os dias, para se certificar da sua música evoca o sentimento correcto- e ter certeza de sucesso imitar esse sentimento (mesmo se você ouvir sem ver as imagens).

8

Não pergunte para comentários. Os comentários podem ser uma faca de dois gumes. Se você está realmente imerso em seu processo criativo, os comentários podem ou não ser útil. Você deve ter confiança suficiente para saber exatamente onde você quer ir em termos de intenção e emoção, mesmo quando você não tem idéia do que instrumentos vai levá-lo lá. Você pode escolher para compor em torno de pessoas ou completamente. Ambas opções podem ser úteis.

9

Mergulhe. Deixe o filme assumir. Como um ator que de repente se torna seu caráter, e vive, respira, como, dorme e fala como seu personagem, as imagens vão inspirá-lo para fazer o resto.

dicas

• Lembre-se, a música não é para você, é para o filme que tenta imitar. Os seus gostos musicais e sua música favorita pode não ter nada a ver com o que é necessário. imagens Bem-estar: Você vai se surpreender a si mesmo!

avisos

• Lembre-se, a música não é para você, é para o filme que tenta imitar. Os seus gostos musicais e sua música favorita pode não ter nada a ver com o que é necessário. imagens Bem-estar: Você vai se surpreender a si mesmo!